как да изчезне напълно бас раздел


Отговор 1:

Ще добавя към многото добри отговори по-горе със собствената си "философия" за баса, цитирана от моя блог на адрес

Моята философия за свиренето на бас

.

През годините съм имал дискусии с няколко музиканти за това, което според мен е важно, за да бъда добър басист. Така че съм събрал личното си мнение тук. Имайте предвид, че това е моята лична философия и по никакъв начин не означава, че имам истинска представа за какво говоря!

Бъдете „скалата“

Считам баса за основа на всяка група. С това искам да кажа, че аз като басист оказвам най-голямо влияние върху динамиката, най-голямо влияние върху темпото и най-голямо влияние върху плътността. По своята същност китарите са по-малко въздействащи върху цялостната стегнатост и темпото на песента, а същото може да се каже и за базираните на мелодия части на клавиатурата. И докато барабанистът със сигурност има голяма степен на контрол, аз считам, че е моя отговорност да гарантирам, че песните са в правилното темпо и правилното усещане. Искам да бъда „рокът“ или „лепилото“, което държи песента заедно, което свързва всичко заедно.

Първото ми задължение, независимо дали става дума за нова група, засядане, нова песен, какво имаш, е да се уверя, че съм абсолютно 100% заключен и в тон с барабаниста си. Не се нарича ритъм секция за нищо! Но освен това искам да бъда мостът от барабаниста към останалите музиканти, да бъда този, който комуникира, осъществява зрителен контакт и поддържа всичко заедно. Добрите банди се нуждаят от упорита работа и комуникация и искам да бъда на 99% сигурен, че моите части са заключени и надеждни, така че останалите музиканти да имат свободата да работят с магията си на върха на моята основа.

Играйте приятно с другите

Това е жизненоважно, когато играете с клавиатуристи, особено с талантливите, които използват пълния обхват на своите 88 клавиша. Имах късмета да свиря с няколко страхотни клавишисти през кариерата си и по този начин трябваше да се науча да свиря с тях в различните им стилове. Обложките спрямо оригиналните в крайна сметка са малко по-различни, тъй като кориците вече имат ясно очертани части и ако и двамата играете частите, както са изпълнени, обикновено трябва да сте добре.

В случая с оригиналите обаче е изключително важно басистът да е наясно какво музикално прави клавишникът с лявата си ръка - ръката, която обработва басовите части на клавиатурата. С право, талантливите играчи ще използват лявата си ръка, за да подобрят частите на клавиатурата си и е необходимо басистът да се ориентира около тези части и да донесе нещо различно на масата, за да не се смесва или размазва това, което клавишникът прави долните диапазони.

Също така е важно да включите техниките на вашия барабанист и да се опитате да съобразите дясната си ръка с техния ритъм. Много пъти можете да засилите възприемането на вашите рифове и запълвания, като обвържете времето за тяхното запълване с барабанните запълвания. Любимите ми басови изпълнения са тези, при които става трудно да се отдели хитът на главата на барабана от изтръгването на басовата струна; това показва плътност и кара барабанните и басовите нотки да блестят.

Донесете собственото си усещане за мелодия

Тук няма да коментирам спецификата на избора на ноти, защото мисля, че това е трудно да се абстрахира от някоя конкретна песен. Но ще кажа, че никога не трябва да се страхувате да придадете на басовите си части някаква мелодия или мелодично въздействие. Независимо дали става дума за инверсии срещу китарните акорди, т.е. ходене надолу с изкачването на китарната част, или изцяло контрапунктна мелодия към вокалите, стига да задържите темпото и усещането, според мен е напълно приемливо да имате някаква мелодия във вашите партии а не просто да седите на нотите на акорда на аккорда или да правите разходки в триада. Няма нищо лошо в моделите на триадата, тъй като те със сигурност имат своето място и време, но никога не съм се чувствал длъжен да ги използвам там, където може да направи нещо малко по-остро, подскачащо или по-привлекателно.

Донесете страстта

Едно нещо, за което определено ще настоявам, е да изсвирявате бележките си убедително. Имайте предвид тях. Атакувайте ги. Дори и в баладите, следвайте бележките си с емоции. Самите бележки нямат значение от страстна гледна точка; ако не усещате рифа, усещате запълване или плъзгане, бележките няма да резонират нито с вас, нито с аудиторията ви. Ако басовата ви част не кара тялото ви да се движи или главата ви малко мърда, тогава бих казал, че не сте ангажирани с тази част. Има много басисти, които са по-добри от мен, но имам предвид това, което свиря, и това се случва и има значение.

Поддържайте действието ниско

Няма да си направя труда да кажа много за техниката, освен да призная, че моята е предимно по усещане и технически погледнато доста зле, най-вече поради малките ми ръце в сравнение с размера на гърлото на бас китара. Въпреки че мога да пиша музика на ръка и съм учил тук и там с различни учители, аз съм до голяма степен самоук, не мога да чета и виждам, че стилът и способностите ми се променят с времето, колкото повече или по-малко свиря.

В края на 3-годишния си старт с IronHorse Exchange вероятно бях на върха на играта си; въпреки малките си ръце почувствах синергия с моя 5-струнен Fender J-бас, което беше резултат от бакшиш, който взех някъде в едно списание. Четох, че колкото по-високо беше вашето действие на струни и / или колкото по-далеч държите пръстите си от грифа, че и времето, и енергията, необходими за свирене на нота, бяха значително увеличени. Това беше едно от онези неща, които веднага след това изглеждаха много очевидни. Много басове от рафта нямат изключително ниско действие поради възможността за бръмчене. И все пак взех всичките си басове и ги нанизах възможно най-ниско, а след това винаги държах върховете на пръстите си да висят точно над струните. Взех ги обратно за корекции на всеки няколко месеца, за да поддържам действието здраво. Играта ми беше по-бърза, по-чиста и по-малко уморителна в продължение на 3 или 4 60-минутни комплекта от корици от 80-те години.

Прегърнете неизвестността

Добрите басисти са трудни за намиране. Всеки иска да свири на китара или барабани и много пъти някой се принуждава да свири на бас, а не съзнателно да учи инструмента или да се фокусира върху подобряването. Със сигурност мога да кажа, че по-скоро бих бил пушащ китарист, но имах концерти, защото бях компетентен басист, владеещ различни стилове. Винаги има група, която търси добър басист.

Това, което до голяма степен означаваше, беше, че в резултат не спечелих същото внимание на концерти и другаде. Сега ще ви призная, че не съм най-привлекателният човек и със сигурност не очаквах някакво специално внимание, нито пък бях някой, който се присъедини към групи, за да „вземе момичета“, но мисля, че е важно да се отбележи, че известността е нещо, което музикантите понякога ще се стремят и това е част от това, което ги води по пътя на китарист, вокалист или барабанист. Най-общо казано, повечето басисти остават сравнително незабелязани.


Отговор 2:

1. САМАТА КИТАРА

1.а) Включване и включване

Винаги и имам предвид винаги, изключете усилвателя, преди да включите или изключите басите. В противен случай получавате много странен звук и с течение на времето басът / усилвателят се повреждат непоправимо

1.б) Намерете приятен тон

Важното при басите е да намерите своя тон. Уверете се, че получавате сладък тон. Един недостатък на басите е, че понякога, ако зададете грешен тон, това може дори да навреди на здравето ви. Така че, потърсете помощ и задайте подходящ тон според вашия бас. Освен това направете баса достатъчно силен, така че басовата ви линия да не се „крие“ зад китарната линия

1. в) Почиствайте струните всеки ден

По принцип се таксуват огромни пари за обслужване на бас китара. Следователно почиствайте китарата си всеки ден. (всеки път след игра). Това избягва ръждата в струните, а също и необходимостта от обслужване. Плюс многократното обслужване и смяна на струни само ще намали ефективността на басите

2. ИГРА НА БАСА Следното предполага, че сте басист с дясна ръка

Правилото на лявата ръка: Четири пръста - Четири лада: Да, трудно е да разтегнете пръстите си първоначално, за да покриете четири лада на бас, но се напрегнете и се уверете, че вашият показалец, среден, пръстен и последен пръст са разпръснати върху четири лада на китарната врата. И каквито и ноти да изсвирите в тези ладове, трябва да се изсвирят с тези съответни пръсти

Правилото на дясната ръка: Алтернатива нагоре-надолу: Вие трябва да направите избор. За да изберете баса с дясната ръка, можете да изберете с плектрум или с показалеца и средния пръст. Ако изберете първия, винаги трябва да играете алтернативни избори - надолу винаги трябва да следвате вдигане и обратно. А при пръстите индексът и средата ви трябва да варират алтернативно. Първоначално ръката ви няма да си сътрудничи, но продължете да практикувате.

Правилото на ума: Познавайте нотите си: Като басист е абсолютно задължително да знаете нотите на всяка струна и всеки отделен лад на китарата. Направете го мускулна памет .. Това е "F" и ударете различните F ноти (първи Ft String, Трети Fret D String - наречени "октавни ноти" .... осми грив A String и Десети Fret G String ... и т.н. и т.н.) .. Правете това с всяка отделна нота и когато някой ви помоли да пуснете нота, трябва да я пуснете от всички различни места в баса

Правилото за ухото: Останете с барабаниста: Най-важната съставка за басиста е барабанният ритъм. Слушайте ритъма на барабана и се оженете за него с вашата басова линия. Забравете китариста, забравете вокалите (освен ако не пеете / давате хармонии), забравете всичко ... слушайте ритъма, оставете го да тече през тялото ви и го пуснете

И всичко това не са точно "правила", но е силно препоръчително да ги спазвате.

Отговорете с любезност

Видют Субрамания

(Басист,

Отбивките | Скала от Ченай, IN

)


Отговор 3:

Мнозина ще кажат, че трябва да сте гръбнакът на групата, заедно с барабаниста.

Нека намалим глупостите и да поговорим истински, нали?

  1. Никога не крадете светлината на прожекторите от певеца или водещ китарист. Известно е, че някои басисти бият до смърт, опитвайки се да направят това.
  2. Не се опитвайте да бъдете фронтмен, дори на интервюта. Всъщност така или иначе вероятно никой няма да иска мнението ви, така че приемете мястото си в сянка.
  3. Силата на звука на инструмента ви никога няма да бъде достатъчно висока за нито един концерт. Съжалявам.
  4. Басистите, които използват кирки, са путки.
  5. Басистите, които използват пръстите си, са путки.
  6. Басистите, които пляскат, са най-добрите, но все пак путки.
  7. Никога НИКОГА не се опитвайте да станете композитор на групата. Това ще ви уволни с крак в задника, което ще ви накара да си спомняте този инцидент в продължение на седмици.
  8. Басовите линии винаги трябва да са скучни, в противен случай другите ще помислят, че се опитвате да нарушите правило №1.
  9. Не очаквайте изображението ви да е в добро осветление на която и да е лентова снимка. По-добре е да го приемете сега, преди да е станало късно.

И последно, но със сигурност не на последно място ...

10. ЕДИНСТВЕНИЯТ момент, в който ви е позволено да сортирате блясък, е непосредствено след всяка песен, в която ви е позволена много кратка мелодия от 1 или 2 секунди. Това е.

Надявам се, че харесвате тези „10 заповеди“. Сега знаете какво е необходимо, за да бъдете (страхотен) басист.

Приятно учене!


Отговор 4:

Ако приемем, че имате предвид в рок ансамбъл. В по-голямата част от 30 години свиря на бас китара в такива групи. Ето какво научих.

1. Работете с барабанист, на когото можете да се доверите. Ако не могат да поддържат равномерно темпо, не си губете времето.

2. Доверете се на своя надежден барабанист. Доверете им се да са там, когато и двамата трябва да влезете с трясък след почивката.

3. Намерете жлеб. Вие сте това, което кара хората да стават от бар столовете си на дансинга. Това е вашата работа. Научете песни, които правят това. Емулирайте ги във вашата собствена музика.

4. Бъдете внимателни. Импровизацията може да бъде забавна, но ако китаристът свири грешна нота, всеки китарист от публиката се хили. Ако басистът удари грешна нота, всеки човек в продължение на три блока завърта главата си и казва "какво ...?" Това е само природата на звяра.

5. Свирете като барабанист, а не като китарист. Свирете на барабани на вашата бас китара. Това включва пълнене на барабани.

Ето нещо, върху което работя напоследък. Надявам се да илюстрира поне няколко от тези точки.

Безкрайни синьо - зелени очи

Отговор 5:
  1. Винаги заключвайте с барабаниста. (Казвайки това, винаги се молете да нямате засран барабанист.)
  2. Не се фукайте, ако нямате басово соло. Най-добрите басисти са приветствани не поради техния технически нюх, а способността им да бъдат неподвижната основа на музиката.
  3. Играйте в джоба. Това наистина е вашата работа като басист.
  4. Ако се съмнявате, играйте корен. Възпроизвеждането на бас е трудно. Нещата могат да се усложнят бързо, но ако има един урок, който научих за баса, е, че ако се съмнявате, пуснете корен. Може да не е най-добрата нота, но най-вероятно не е грешната бележка. Това е вашият „бутон за паника“.
  5. Вие не сте китарист, дори ако технически свирите на китара.
  6. Вие сте по-важни, отколкото хората си мислят. Особено за неща като метъл и поп. Случайните слушатели и дори начинаещите музиканти силно подценяват ролята на басиста.
  7. Играйте навреме. Небрежният барабанист може да бъде простим, но никога небрежен басист. Да, чуваме го.

Отговор 6:
  1. Научете се да настройвате баса си. Купете тунер и го използвайте преди всяка сесия.
  2. Научете се да използвате метроном. Купете прост метроном или вземете приложение за вашия iPad / телефон. Настройте метронома да отметне на задния ритъм, а не всеки ритъм. Повечето песни имат 4 удара на такт; backbeats са на 2 и 4. Така че настройте метронома да отметне всеки друг ритъм и тъй като ще се брои "един ДВЕ три ЧЕТИРИ". След това играйте заедно.
  3. Научете мащаби и режими и ги пуснете в метроном.
  4. Научете песни и играйте заедно. Опитайте се да настроите метронома на същия ритъм като песента и да играете заедно с него.
  5. Когато играете с други, мислете за себе си като за връзката между мелодичните инструменти и барабаните. Китаристът или клавиристът ще има предвид нещо, което тя иска да свири, а барабанистът ще има предвид нещо, което той иска да свири. Вашата работа е да се разположите директно между тези части и да формирате най-кратката връзка между тях. Това е комбинация от усещане, избор на нота, тон и ритъм.

Отговор 7:

Времето ви никога не трябва да се колебае, дори ако някой задник като мен бърза. По дяволите, дори барабанистът да бърза, трябва да му дадете най-злото си смрадливо око и да се опитате да го забавите.

Това означава, че новите ви най-добри приятели са метрономът и барабанната машина.

Никога не трябва да прецаквате формата. Китаристът може да обърка и да се измъкне. Не можеш.

Това означава, че трябва да помислите как се съставят песните. Цялото проклето време.


Отговор 8:

Вашата работа е да накарате всички останали да звучат по-добре. И така: по-малкото е повече. Ако играете надеждно корен точно на ритъм, ще бъдете по-добър басист от много от его експлоатите, които докосват и плесват навсякъде. Някои от най-добрите басисти (Джеймс Джемерсън и Дък Дън например) никога не са свирили соло през живота си.


Отговор 9:
  1. Играйте за песента, а не вие.
  2. Слушайте всички останали.
  3. Не се страхувайте да увеличите силата на звука.
  4. Практикувайте всеки жанр, който можете да намерите.
  5. Опитайте да свирите като различен инструмент, като саксофон, тръба или пиано.
  6. Не го усложнявай. Както каза някой друг тук, направете работата си най-кратката връзка между всичко останало. Ако изчезнеш, си го разбрал правилно.

Отговор 10:

Над всичко останало има едно правило: вие не сте водещият инструмент: простотата е всичко.

Не се опитвайте да свирите прекалено много ноти - просто се уверете, че всяка неиграна игра е чиста и перфектна,